+380505978877
+380501664313
dovgan
  • Головна
  • Майстер-класи
    • Гончарна майстерня
    • Майстер-класи
    • Реабілітація
  • Магазин
  • Кераміка
    • Авторська кераміка
    • Кераміка Київщини XV–XVIII століть
    • Сокальська кераміка
  • Блог
  • Портфоліо
  • Контакти
Сокальська кераміка

Уперше про дев’ятьох сокальських гончарів згадано у Люстраціях Холмської, Белзької і Львівської земель від XVI століття (це не означає, що їх не було раніше - це означає, що письмова згадка про них у нас є тільки з XVI століття*.) У 1784 р. зі ста п’ятидесяти п’яти ремісників Сокаля семеро були гончарями. Однак, за записами метричник кних від 1785 р. виявлено значно більше прізвищ гончарів, які жили тоді в місті (можливо, вони не були офіційними членами цехового братерства. Тобто, маємо справу з дуже старим осередком гончарства з династіями майстрів)

Сокаль як гончарний осередок дотепер у багатьох дослідженнях асоціювався переважно лише з іменем Василя Шостопальця. Проте, поглиблене вивчення збірки сокальської кераміки Музею етнографії (МЕХП), збірок інших музеїв та приватних колекцій дає змогу впевнено сказати, що попередниками і сучасниками знаного гончара було ціле коло не менш талановитих майстрів. (майстри! Підписуйте свої роботи! Це істотно полегшить працю майбутніх дослідників)

Та повернімося до Василя Шостопальця. У процесі опрацювання архівних матеріалів, зокрема метричних книг із записами прізвищ народжених, одружених та померлих мешканців Сокаля від 1785 до 1942 рр., вдалося відстежити окремі важливі факти життя не лише В. Шостопальця, але і його великої родини, та навіть вивести генеалогічне дерево з багатьма меншими та більшими “гілками” роду Шостопальців.

З’ясовано, що Василь - гончар у четвертому поколінні (причому, з гончарних родин були і жінки і чоловіки. Давно підмічено - гончарі одружувалися з гончарівнами, гончарі часто були кумами).

Вироби В. Шостопальця, очевидно, є свідченням творчого засвоєння традицій майстрів гончарної справи Сокаля, щонайменше, чотирьох поколінь. Отже, можна говорити навіть про своєрідну сокальську школу (зважаючи на те, що кожен майстер має право на власне творче осмислення школи - не варто вимагати від сучасних майстрів копіювання робіт попередників). З - поміж полив’яної сокальської кераміки можна визначити вироби І. Білика, І. Гордійчука, В. ДЖушки, М. Кірика, В Шостопальця, О. Шостопальця. Димлені вироби, іноді оздоблені поліруванням, виготовляли І. Барський, І. Книш (зверніть увагу, димлений посуд характерний не тільки для загальновідомого гаварецького гончарного осередку).

Основними техніками в оздобленні полив’яних виробів сокальських майстрів були ритування, ріжкування, фляндрування, а провідними мотивами - коло, півколо, крапки, короткі лінії, інколи сітки, а також гілочки з розетками, пуп’янками і листками, зображення одного, двох, рідше трьох птахів (голуби, горобці, соколи, зозулі, невизначені птахи), рідше - кози або цапа, годинника. Часто використовувалася тема “сердечка”, написів з побажаннями, метафорами і.д. Гармонійне поєднання форм і декору підкреслюють, що глиняні вироби Сокаля є помітним явищем не лише української, а й загальноєвропейської кераміки.

Основні техніки:

Ритування (або продряпування, гравіювання, «уріз») – робилося через нанесення поглибленого жолобка невеликою дерев’яною паличкою чи цвяхом, наче олівцем. Так видряпувався візерунок будь-якої форми.

Глянсування (або ж ще називалось лощення, полірування) робилось гладким предметом, це міг бути камінець, на сухому черепку – наносились лінії, смуги та інші прикрашання.

Ріжкування - спеціальний ріжок наповнювали ангобом, в отвір-дірочку внизу вкладали або гусяче перо, або скляну трубочку. Цівка ангоба таким чином легко наносилась на поверхню готового виробу. Пізніше, ближче до наших часів, ріжок було замінено для зручності на грушу з гуми. В такій техніці майстри виписували лінії, прямі та хвилясті, наносили цятки, листочки, розетки або інший орнамент.

Фляндрування – гострим предметом з’єднувались три чи чотири стрічки ангоба різних кольорів, схоже це було на мармурові розводи, вони були чіткі та схожі на зигзаг.

Основні форми:

Кахлі, банька, дзбан, двійнята, ринка, гладущик, миска, цідильник, лоханя (миска з ручками), антропоморфні посудини (панич, жовнір, єврей, ксьонз).

Статтю підготовано за матеріалами альбому “Василь Шостопалець і кераміка Сокаля” автор - Галина Івашків.

* всі тексти, виділені курсивом належать редактору

Сокальська кераміка

Уперше про дев’ятьох сокальських гончарів згадано у Люстраціях Холмської, Белзької і Львівської земель від XVI століття (це не означає, що їх не було раніше - це означає, що письмова згадка про них у нас є тільки з XVI століття*.) У 1784 р. зі ста п’ятидесяти п’яти ремісників Сокаля семеро були гончарями. Однак, за записами метричник кних від 1785 р. виявлено значно більше прізвищ гончарів, які жили тоді в місті (можливо, вони не були офіційними членами цехового братерства. Тобто, маємо справу з дуже старим осередком гончарства з династіями майстрів)

Сокаль як гончарний осередок дотепер у багатьох дослідженнях асоціювався переважно лише з іменем Василя Шостопальця. Проте, поглиблене вивчення збірки сокальської кераміки Музею етнографії (МЕХП), збірок інших музеїв та приватних колекцій дає змогу впевнено сказати, що попередниками і сучасниками знаного гончара було ціле коло не менш талановитих майстрів. (майстри! Підписуйте свої роботи! Це істотно полегшить працю майбутніх дослідників)

Та повернімося до Василя Шостопальця. У процесі опрацювання архівних матеріалів, зокрема метричних книг із записами прізвищ народжених, одружених та померлих мешканців Сокаля від 1785 до 1942 рр., вдалося відстежити окремі важливі факти життя не лише В. Шостопальця, але і його великої родини, та навіть вивести генеалогічне дерево з багатьма меншими та більшими “гілками” роду Шостопальців.

З’ясовано, що Василь - гончар у четвертому поколінні (причому, з гончарних родин були і жінки і чоловіки. Давно підмічено - гончарі одружувалися з гончарівнами, гончарі часто були кумами).

Вироби В. Шостопальця, очевидно, є свідченням творчого засвоєння традицій майстрів гончарної справи Сокаля, щонайменше, чотирьох поколінь. Отже, можна говорити навіть про своєрідну сокальську школу (зважаючи на те, що кожен майстер має право на власне творче осмислення школи - не варто вимагати від сучасних майстрів копіювання робіт попередників). З - поміж полив’яної сокальської кераміки можна визначити вироби І. Білика, І. Гордійчука, В. ДЖушки, М. Кірика, В Шостопальця, О. Шостопальця. Димлені вироби, іноді оздоблені поліруванням, виготовляли І. Барський, І. Книш (зверніть увагу, димлений посуд характерний не тільки для загальновідомого гаварецького гончарного осередку).

Основними техніками в оздобленні полив’яних виробів сокальських майстрів були ритування, ріжкування, фляндрування, а провідними мотивами - коло, півколо, крапки, короткі лінії, інколи сітки, а також гілочки з розетками, пуп’янками і листками, зображення одного, двох, рідше трьох птахів (голуби, горобці, соколи, зозулі, невизначені птахи), рідше - кози або цапа, годинника. Часто використовувалася тема “сердечка”, написів з побажаннями, метафорами і.д. Гармонійне поєднання форм і декору підкреслюють, що глиняні вироби Сокаля є помітним явищем не лише української, а й загальноєвропейської кераміки.

Основні техніки:

Ритування (або продряпування, гравіювання, «уріз») – робилося через нанесення поглибленого жолобка невеликою дерев’яною паличкою чи цвяхом, наче олівцем. Так видряпувався візерунок будь-якої форми.

Глянсування (або ж ще називалось лощення, полірування) робилось гладким предметом, це міг бути камінець, на сухому черепку – наносились лінії, смуги та інші прикрашання.

Ріжкування - спеціальний ріжок наповнювали ангобом, в отвір-дірочку внизу вкладали або гусяче перо, або скляну трубочку. Цівка ангоба таким чином легко наносилась на поверхню готового виробу. Пізніше, ближче до наших часів, ріжок було замінено для зручності на грушу з гуми. В такій техніці майстри виписували лінії, прямі та хвилясті, наносили цятки, листочки, розетки або інший орнамент.

Фляндрування – гострим предметом з’єднувались три чи чотири стрічки ангоба різних кольорів, схоже це було на мармурові розводи, вони були чіткі та схожі на зигзаг.

Основні форми:

Кахлі, банька, дзбан, двійнята, ринка, гладущик, миска, цідильник, лоханя (миска з ручками), антропоморфні посудини (панич, жовнір, єврей, ксьонз).

Статтю підготовано за матеріалами альбому “Василь Шостопалець і кераміка Сокаля” автор - Галина Івашків.

* всі тексти, виділені курсивом належать редактору

Сокальська кераміка
Свічник «Великдень»

Свічник «Великдень» ручної роботи — витончений елемент декору, що поєднує природну красу кераміки та затишок живого вогню. Створює теплу атмосферу й гармонійно доповнює інтер’єр.

Замовити
Кльош

Авторська кераміка ручної роботи — кльош. Елегантний виріб, що поєднує декоративність і практичність. Ідеальна форма для подачі десертів та фруктів.

Замовити
Мисочка

Авторські керамічні мисочки ручної роботи — поєднання природної естетики, функціональності та унікального дизайну. Чудово доповнять сервірування й додадуть особливого настрою кожній трапезі.

Замовити
Свічник «Колесо»

Поєднання лаконічної круглої форми, натуральної кераміки та ручної роботи робить цей підсвічник стильним доповненням інтер’єру. Він наповнює простір теплом і особливою атмосферою.

Замовити
Свічник «Куманець-пташка»

Свічник «Куманець-пташка» — авторський виріб, натхненний традиційними українськими формами. Поєднує автентичний характер, природну красу кераміки та м’яке світло, що створює затишну атмосферу.

Замовити
Свічник "Вареник"

Керамічний свічник ручної роботи — витончений акцент для інтер’єру, що створює м’яке світло, затишну атмосферу та підкреслює природну красу авторської кераміки.

Замовити
Куманець

Куманець — це традиційний керамічний виріб, переосмислений у сучасній авторській подачі Dovgan-Art. Він поєднує в собі функціональність посуду та виразну декоративну форму, що відсилає до української гончарної спадщини.

Замовити
Сокальська кераміка
Куманець

Куманець — це традиційний керамічний виріб, переосмислений у сучасній авторській подачі Dovgan-Art. Він поєднує в собі функціональність посуду та виразну декоративну форму, що відсилає до української гончарної спадщини.

Замовити
Мисочки

Авторські керамічні мисочки ручної роботи — поєднання природної естетики, функціональності та унікального дизайну. Чудово доповнять сервірування й додадуть особливого настрою кожній трапезі.

Замовити
Свічник «Великдень»

Свічник «Великдень» ручної роботи — витончений елемент декору, що поєднує природну красу кераміки та затишок живого вогню. Створює теплу атмосферу й гармонійно доповнює інтер’єр.

Замовити
Свічник таріль

Авторський свічник таріль ручної роботи — витончений елемент декору, що поєднує природну красу кераміки та затишок живого вогню. Створює теплу атмосферу й гармонійно доповнює інтер’єр.

Замовити
Кльош

Авторська кераміка ручної роботи — кльош. Елегантний виріб, що поєднує декоративність і практичність. Ідеальна форма для подачі десертів та фруктів.

Замовити
Свічник "Колесо"

Поєднання лаконічної круглої форми, натуральної кераміки та ручної роботи робить цей підсвічник стильним доповненням інтер’єру. Він наповнює простір теплом і особливою атмосферою.

Замовити
Свічник «Куманець-пташка»

Свічник «Куманець-пташка» — авторський виріб, натхненний традиційними українськими формами. Поєднує автентичний характер, природну красу кераміки та м’яке світло, що створює затишну атмосферу.

Замовити
Свічник "Вареник"

Керамічний свічник ручної роботи — витончений акцент для інтер’єру, що створює м’яке світло, затишну атмосферу та підкреслює природну красу авторської кераміки.

Замовити

Категорії

  • Головна
  • Майстер-класи
    • Гончарна майстерня
    • Майстер-класи
    • Реабілітація
  • Магазин
  • Кераміка
    • Авторська кераміка
    • Кераміка Київщини XV–XVIII століть
    • Сокальська кераміка
  • Блог
  • Портфоліо
  • Контакти
dovgan-art